En 2006 Hackitectura (collectif d'artistes et d'architectes -- espagne) développe «Wikiplaza» un espace public modulable de manière coopérative, selon les principes du Wiki, en impliquant de nouveaux réseaux d'infrastructures technologiques citadines liées à l'implémetation de protocoles coopératifs et ouverts (wiki).
Le concept a été présenté dans le projet lauréat de Morales de Giles Arquitectos and Esther Pizarro pour la Plaza de las libertades à Séville, ou il devait être appliqué à l'espace urbain. Mais il n'a pas pu être développé.

Le prototype sera maintenant présenté à Paris, Place de la Bastille du 29 mai au 5 juin 2009

Le prototype de la Wikiplaza presenté à Paris, consiste en une infrastructure développée avec des éléments architectoniques légers et des systèmes technologiques (hardware, netware et software) conçus pour un usage public ouvert et participatif. Cette infrastructure fonctionne comme une extension ou une amplification de l'espace public existant, en connectant des lieux distants et des ressources numériques. Les idées de liberté de connaissance, de distribution d'information et d'accès aux réseaux sont la clef de la Wikiplaza.

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en

Wikiplaza, or an experiment in the social production of space mediated by technologies
prototype: public space's interactive device for the digital commons

In 2006, hackitectura.net produced the concept of wikiplaza to rethink public space. It was first applied in the winning competition entry for the Plaza de las Libertades in Sevilla, Spain – a project developed in collaboration with Morales de Giles Arquitectos and Esther Pizarro. The project, however, has not been built.

Wikiplaza Paris

Invited to develop a wikiplaza prototype around the topic of “digital contents and the future of the city”, for Paris 2009, hackitectura.net and labomedia consider to apply these ideas to a temporary installation to be located in the Place de la Bastille.

The WikiPlaza Paris will be an infrastructure made up of light architectural elements and technological systems (hardware, netware, software) designed to be used by the public in participatory open ways, to share knowledge and experiences, to access local and remote resources, to connect itself to other people and locations. The idea of freedom of knowledge, distribution of information and access to networks is key to the wikiplaza. It will be implemented through the employment of free software and hardware, web 2.0 technologies and open and transparent use of the space and systems.

Hackitectura

more infos / plus d'infos
wikiplaza sur hackitectura.net
wiki de wikiplaza.org - Paris

nathalie
meetopia

Upgrade! is an international, emerging network of autonomous nodes united by art, technology, and a commitment to bridging cultural divides. Its decentralized, non-hierarchical structure ensures that Upgrade! (i) operates according to local interests and their available resources; and (ii) reflects current creative engagement with cutting edge technologies. While individual nodes present new media projects, engage in informal critique, and foster dialogue and collaboration between individual artists, Upgrade! International functions as an online, global network that gathers annually in different cities to meet one another, showcase local art, and work on the agenda for the following year.

Upgrade! Background: Since April 1999, a group of new media artists and curators have gathered in New York City. The first meeting took place at a bar in the east village with Tim Whidden & Mark River [MTAA], Mark Napier and founder, media artist Yael Kanarek. Upgrade! New York partnered with Eyebeam in March 2000.

Upgrade! Paris presents Dotred social multiplayer online game (David Guex netartist/ Annick Rivoire [Poptronics.fr]
Maison populaire Montreuil, november 28 2008
read more about Dotred on blogger

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fr

Upgrade est un réseau émergeant international, fait de noeuds* [nodes] autonomes unifiés par l'art, la technologie et l'engagment pris de créer des ponts au dessus de la fracture numérique. Par sa structure décentralisée et non-hiérarchique, Upgrade s'assure (1) d'agir en accord avec les intérêts locaux et les ressources disponibles, ainsi que (2) de reflèter l'engagement culturel actuel avec les technologies d'avant-garde. Alors que les noeuds* [nodes] individuels présentent des nouveaux projets, s'engagent dans une critique informelle et favorisent le dialogue et la collaboration entres les artistes, Upgrade! internationnal fonctionne comme un réseau global en ligne, et se réunit annuellement dans différentes villes pour favoriser les rencontres, montrer les projets locaux et travailler au programme de l'année à venir.

Histoire depuis avril 1999, Des artistes des nouveaux médias et des curateurs,se sont réunis à New York. La première réunion s'est tenue dans un bar de l'East Village avec MTAA; Tim Whidden & Mark River, Mark Napier et le fondateur, Yael Kanarek, artist des nouveaux média.. Upgrade ! s'est associé avec Eyebeam en mars 2000.

Upgrade ! Paris présente Dotred un jeu multi joueurs en ligne, à caractère social.
David Guex netartiste /Annick Rivoire [Poptronics.fr] Maison Populaire Montreuil, le 28 novembre 2008
A propos de Dotred sur Blogger

*nodes: noeud, point nodal cf d'un réseaux

infos
the Upgrade! international
the Upgrade! mission
Upgrade! Paris

nathalie
meetopia

Accounts of immaterial culture
Exhibition: 19 November 08 - 8 February 09

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OPENING
TUESDAY 18. 11. 08 // 19:30 pm
La Virreina Centre de la Imatge
La Rambla, 99. Barcelona
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A performance by artist Emma Hedditch will begin at the CCCB Hall at 6.30 pm
and continue to the opening of Working Documents at La Virreina Image Centre
(in collaboration with l'Alternativa, Barcelona Independent Film Festival).

Participating artists: Natalie BOOKCHIN, Marina GRZINIC & Aina SMID, Emma
HEDDITCH, Alejandra RIERA, Maria RUIDO, Sandra SCHÄFER.

Curated by Montse ROMANÍ and Virginia VILLAPLANA.

Working Documents is an exhibition that explores film and video artistic
practices that use documentary performance and interventionist strategies
for social critique.

Filmmaking strategies such as reassemblage, appropriation, and re-enactments
are proposed symptoms of our post-capital time, in which image-documents
becomes a form of critical yet open and plural reading of social contexts.
The various trajectories in the works in the exhibition extend to gender
politics; translation as mediation; performance as symbolic geography; the
transmission of documentary images through relational projection devices;
and collaborative constructions of images.

ACTIVITIES
Talks on production processes, visual strategies and ways of disseminating
the documentary productions presented by the artists in Working Documents.

Wednesday 19 November 2008. 6 pm
Espai 4. Palau de La Virreina. La Rambla, 99. Barcelona
Presentation of work by artists taking part in Working Documents, followed
by discussion. Free Entrance.

Thursday 20 November 2008. 6 pm
Espai 4. Palau de La Virreina. La Rambla, 99. Barcelona
Session open to anyone who wants to present their documentary work to an
audience that will include the exhibition artists and curators. This session
aims to stimulate a frank exchange of opinions and experiences between
creators. Free Entrance.

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fr
[extraits traduits par meetopia]

WORKING DOCUMENTS est une exposition qui explore les pratiques artistiques du film et de la vidéo utilisant la performance documentaire et les stratégies interventionnistes dans une critique sociale.

Les stratégies utilisées dans les films comme le ré-assemblage, l'appropriation, le re-ordonancement sont les symptômes de notre époque de l'après-capital dans laquelle les documents-images deviennent une forme de lecture critique ouverte et plurielle des contextes sociaux.
La variété des trajectoires dans les travaux présentés s'étendent aux questions de genre, à la politique; à la traduction en tant que médiation; à la performance en tant que géographie symbolique; à la transmission des images de documentaires par des dispositifs de projection relationnels et à la construction collaborative des images.

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VERNISSAGE
MARDI 18. 11. 08 // 19:30
La Virreina Centre de la Imatge
La Rambla, 99. Barcelona
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Les artistes participants: Natalie BOOKCHIN, Marina GRZINIC & Aina SMID, Emma
HEDDITCH, Alejandra RIERA, Maria RUIDO, Sandra SCHÄFER.

More informations / + d'infos

sent by Marina Grzinic

Internet Mon Amour cycles de rencontres et conférences, Centre Pompidou Paris

«Est-il possible de penser l'Internet? Le réseau des réseaux a infiltré nos vies, nos économies, nos pratiques sociales et culturelles, transformant et bouleversant l'économie, les relations humaines et notre rapport au monde.»

Cycle de conférences sur Internet Les rencontres de Internet Mon Amour sont initiées par: Annie Abrahams, Olivier Auber, chercheur, Agnès de Cayeux, net-artiste, Géraldine Gomez, curatrice au Centre Pompidou, David Guez, net.artiste, Valentin Lacambre, figure de l’Internet indépendant, fondateur d’Altern et Gandi, Nathalie Magnan, tacticienne des médias et cyberféministe, Albertine Meunier, net-artiste, Annick Rivoire, créatrice du site Poptronics, Anne Roquigny, curatrice nouveaux médias, Cyril Thomas, historien de l’art.

1ere séance - février 2008: qu'est-ce qu'on risque sur Internet ?
2ème séance - mai 2008: kit de survie dans un monde P2P
3ème séance 26 septembre 2008: au sujet de la Pétition «Téléchargez-moi !»

Les 2 premiers cycles de rencontres ont été enregistrées en MP3 et en video flash

Pétition téléchargez-moi!

extraits

Le projet de loi «Création et Internet» nous préoccupe. Il est en total décalage avec notre réalité, bien loin de la «Création» et encore plus de cet «Internet» dont il prétend réguler les pratiques.(...)

Ce projet de loi est contraire à nos pratiques, tout comme il est extrêmement méprisant des usages et totalement ignorant d'un monde simplement contemporain.

-Nous souhaitons qu'un projet de loi intitulé «Création et Internet» prenne en compte nos processus de création. C'est un droit.
-Nous désirons partager et être téléchargés, sans filtrage aucun. C'est une nécessité.
-Nous espérons que le principe démocratique selon lequel l'œuvre existe ou n'existe pas au travers du regard de l'autre s'applique à cette multiplicité que d'autres nomment «piratage». C'est une revendication.

L'auteur, le créateur, le spectateur, a muté. L'œuvre est regardée, écoutée, partagée, comme jamais auparavant. Et c'est pourquoi créateurs et regardeurs ne peuvent être filtrés par une loi obsolète et crétine. Une loi qui asphyxie la «Création» et «l'Internet».

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en

Internet Mon Amour meeting and conferences

«Is it possible to think the Internet. the Network of networks has infiltrated our lives, our economic systems, our social and cultural practices, transforming and disrupting the economy, the human relations and our relationship to the world.»

The meetings of Internet Mon Amour are initiated by Annie Abrahams, Olivier Auber, researcher, Agnès de Cayeux, net-artist, Géraldine Gomez, curator in Centre Pompidou, David Guez, net.artist, Valentin Lacambre, one figure of the free Internet , founder of Altern et Gandi, Nathalie Magnan, tactical media activiste and cyberfeminist, Albertine Meunier, net-artist, Annick Rivoire, editor of Poptronics.fr, Anne Roquigny, curator in new medias Cyril Thomas, art historian.

the 2 first meetings have been recorded in audio MP3 and flash movies

the third meeting is about the petition «download for ever» ( téléchargez-moi!)

nathalie
meetopia

net art history A wiki story of net art (open source) -- Une «histori-wiki» du net art ( open source)

Restituer une archive de l'histoire du netart est une tâche difficile, l'histoire est en reconstitution permanente dans le flux des réseaux, se formatant et se reformatant, à l'image même des réseaux. De nombreux liens ont été fermés, ou déplacés. Certains contenus sont resté sur le réseau comme des processus zombie sans lien avec nulle part. De nombreuses communautés ont été dissoutes, reformées ou mises à niveau. Une histoire en déplacement permanent.

Construire une archive de l'histoire du net art, c'est faire acte d'histoire. C'est un travail nécessaire, c'est créer un repère, une balise [tag], des lieux d'oû on est parti ou d'où l'on se réfère, à aujourd'hui, aux lieux où l'on est.

Les réseaux ont changés, les enjeux aussi. À l'heure de la captation économique des flux numériques et de leur spéculation, dans le paysage du «web-divertissement» omniprésent et de la sur-consommation en ligne, mesurer la distance parcourue, c'est prendre acte de ce qui a été fait, c'est remettre à jour son savoir et son histoire, c'est rendre compte des mouvements du début de l âge des réseaux, des communautés du web et des utopies sociales qui ont animés les premiers projets de net art dès le début des années 90.
C'est finalement construire et garder un regard critique sur ce que deviennent les réseaux aujourd'hui.

La mémoire est fluide et multiple: l'archive est un wiki, elle s'inscrit dans la culture de l'intelligence collective, liée à l'histoire et aux pratiques des mondes en réseau: tout le monde peut contribuer à sa construction et à sa mise à jour.
C'est une histoire ouverte, A nous de décider de ce que nous en ferons.

«faire ressortir les archives devient un acte de pure résistance»
subrosa.net

subrosa est label indépendant de musique electronique et un laboratoire de sons. Je l'ai découvert lors d'une recherche de subRosa: réseau cyberféministe de la fin XXème siècle déplacé à l'adresse:cyberfeminism.net
l'histoire des réseau est aussi une «histoire liquide», immatérielle et en flux permanent, c'est aussi une [meta] histoire de liens et de recherches de liens.

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en

To build an archive of net art is a difficult story. The History of net art is in a constant movement, bounded to the digital fluxes of networks - formatting and reformatting itself, just like networks. A lot of web sites, have moved or been closed, links and URL have not been updated, some contents stay somewhere in the networks like zombie processes, with no link to nowhere. A lot of web communities have ended, have been transformed or updated. An History in a constant displacement.

Building an archive of some kind of «net art History», is acting in history. It is a necessary work. it means building a guide line, a tag from the places where we have all started from or referred to, to the places where we stand today. Networks have changed, so have the purposes. At the time of the economic capture of the digital fluxes and their speculation, in the landscape of the One-Network of web-entertainment and the e-over-consumption,to look back on networks History means to analyse what has been done, to update one's knowledge, and report the events and ideas raised in the early age of digital networks, web communities and social utopias linked to most of first net art projects in the early nineties ... It means to keep a critical conscience on what is done with networks today.
Memory is a random and a flux, the archive is a wiki. It refers to a culture of the collective intelligence, bounded to the history and practices of networks, everyone can participate in building this archive.
This is an opened history; We have to decide what we are going to do with it.

«highlighting archives becomes an act of pure resistance»
subrosa.net

subrosa.net is a independent label for electronic music ans sound researches. I found it during a search of subRosa the cyberfeminist network in the end of the nineties, which has moved to the url:cyberfeminism.net
The history of network is also a a «liquid history» immaterial and in a permanent flux, it is also a [meta] story of links ans search for links.

nathalie
meetopia

links - liens

an archive of the original (incomplete?) story - the power of the line
une archive (incomplète?) de l'histoire originelle

PIRATES, HACKERS, FREE NETWORKS, AND THE CULTURE OF THE COMMONS

an history of the liquid art - the power of the string

Internet archive - universel access to human knowledge